bYANKA bROWN
GANADORES VIDEOCLIP!!
Próximamente en C.U. 30 DE OCTUBRE
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domingo, 4 de octubre de 2009
miércoles, 23 de septiembre de 2009
SE BUSCA BANDA
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miércoles, 11 de febrero de 2009
PARA LOS ROMÁNTICOS...BUAAA...PARA LOS ROCKEROS...YEAH!!
FESTIVAL Amor es... sin violencia 4.pm EXPLANADA DELEGACION GAM Av. 5 de Febrero S/N, ESq.Calle Gral. Vicente Villada Col. Villa Gustavo A. Madero DELGACION GUSTAVO A MADERO !! ENTRADA LIBRE !!
miércoles, 4 de febrero de 2009
EL PERSONAJE DE LA COLONIA...
El mundo de la música al alcance de todos:
“La música es socialista, no elitista”; Ezan Guadarrama
por Montserrat Pérez Lima
Una tarde de domingo, el sol ocultándose poco a poco. Frente a mi un personaje aparentemente tranquilo y apacible; una imagen que cambia cuando comienza a hablar de –quizá—su más grande pasión: la música.
Una tarde de domingo, el sol ocultándose poco a poco. Frente a mi un personaje aparentemente tranquilo y apacible; una imagen que cambia cuando comienza a hablar de –quizá—su más grande pasión: la música.
Ezan Guadarrama, hombre casado de 57 años y cuatro hijos, “cinco para ser exactos, adopté como mi hija a una de mis nietas”. Ezan lleva 35 años dedicado a la música; ejecutando, creando, componiendo, arreglando, produciendo, ¡viviendo la música!
El señor Ezan bromea cuando pregunto ¿Cómo surgió el interés por la música?
Por a televisión; vi a los Beatles y me gustó la música. Despues de una mueca irónica, continúa con su respuesta:
La música me gustó desde niño, siempre trate de participar en actividades que se relacionaran; empecé cantando en un templo cristiano. Siempre me gustó, pienso que la música es un don que se tiene y uno se mueve conforme tiene oportunidades.
Inicios
“Mi padre no estuvo de acuerdo en que estudiara música”Ezan Guadarrama siempre sintió el interés por aprender música sin embargo el acceso este mundo fue difícil: Quise aprender, pero no me enseñaban, así que opté por meterme a una escuela de música; lo que más me costó fue pagar.
Así fue como, a los 18 años, ingresó a la Escuela Libre de Música; mi papá no estuvo de acuerdo en que estudiara música, tuve que trabajar para estudiar. A todos los demás –familia y amigos—les gustó mi decisión.
Cuando entre a la música encontré que no todos los músicos eran famosos y que era una profesión. Los músicos famosos tenían la suerte de serlo, o se encontraban en el momento adecuado para poder serlo aun sin que ellos lo supieran.
“quienes estudiamos música aspiramos a ser reconocidos por el público”
Todos los que somos músicos o nos gusta la música aspiramos a que la gente reconozca nuestro trabajo, que nos aplauda, porque la música no es una ciencia egoísta o cerrada; es una ciencia abierta donde existe un ejecutante y un escucha, y ahí es donde surge el reconocimiento del publico: un aplauso; a nivel profesional, un ingreso económico.
El mundo de la música
“tocar en una banda se traducía en un punto más con las chicas”Cuando entre a trabajar me di cuenta que no todo era la fama o dinero. Se trataba de un oficio, como el carpintero o doctor: un músico puede ser artesano o profesionista. Si va al conservatorio o estudia y desarrolla todas las materias de la música, se desenvuelve en un nivel de profesionista. Pero si el músico sólo se dedica a tocar canciones, entonces es un artesano; así que mi motor se volvió aprender y aprender.
Sabía que el tocar se traducía en un reconocimiento tanto masculino, como femenino. El hecho de tocar y cantar otorga un punto más con las chicas, les gusta la música y si les cantas, dicen, se derriten. Sin embargo, no me funcionó mucho; mi esposa, por ejemplo, no se interesó en mí por la música sino por mi forma de ser abierta y libre.
No me importaba el ser famoso, eso era una lotería, a mí me importaba aprender.
Pero no sólo aprender el sistema que enseñaban en la escuela.
Mis padres me dieron libertad, estuve en el movimiento estudiantil del 68, ahí me di cuenta de que la música puede ser política, comercial, romántica; pero todo implica una comercialización, porque para que la música llegue a las masas tiene que venderse, no se puede regalar; puedes regalar tus actuaciones, pero discos, eso es más difícil. Se trata de que el escucha aprecie tu música, la compre y ofrezca la posibilidad de vivir, de mantenerte económicamente.
El trago amargo
No me gustó darme cuenta que, el ser músico, me convertía en parte del sector obrero; no me gusto llamarme obrero, pero en realidad es así: cuando tocas en una fiesta de quince años debes tocar lo que el público te pida, lo que cliente pida; la música se vuelve autómata.
Después de la tormenta
“soy un 30% escuela y 70% autodidacta”Afortunadamente me encontré con un campo creativo, un campo productivo, me encontré con el campo de la producción; pensé que si los productores no querían grabar lo que hacía, lo tenía que hacer yo. Diseñé mis propios productos, eso me llevó a grabar a otras personas, cambié de profesión y me transformé en productor de música, maestro de música, arreglista musical: la música es una carrera; desgraciadamente no entré en escuelas oficiales, pero trabajé con es maestros de esas escuelas y aprendí de ellos. Puedo decir que soy un 30 % escuela y 70% autodidacta.
Actualmente soy autodidacta, manejo la computadora, software virtual, instrumentos virtuales, electrónica; pienso que el compositor no puede estar adherido al tiempo en que nació o se realizó, el compositor es un reflejo de la juventud, de los movimientos nuevos. El compositor forma parte de la esencia cambiante y revolucionara de cada generación.
Debemos de estar apegados a lo nuevo, a los jóvenes, a las nuevas inquietudes filosóficas y políticas; el compositor tiene un compromiso con la sociedad.
Ideología musical
“ya no tengo ídolos, ni Bethoven, Nirvana o Beatles...” Eh participado en producción de campañas políticas del PRD, PRI, PAN; en el trabajo no he tenido banderas.
Fuera del trabajo mi bandera es de izquierda marxista. Hace falta que algún partido evolucione, que se funden cooperativas de consumo; no necesitamos luchar contra el sistema, se trata de participar. Hace falta conciencia social; desde la familia, terminar con el sistema de patriarcado, cuasi monárquico.
Desde la música, para empezar, el lenguaje es universal, hay unidad en su lenguaje. Hay que manifestar a las personas la igualdad en las personas, porque todos tenemos las mismas necesidades; la música responde a la necesidad de las personas porque la música es socialista no es elitista.
El trabajo que realizo va de acuerdo a los cánones establecidos, o a lo que me pidan; vivo de la música y respondo a ello. Después de tanto tiempo en esto, no tengo preferencia por algún género; todo el trabajo que hago me gusta, me gusta lo que hago.
Ya no tengo ídolos: ni Bethoven, Nirvana o Beatles, reconozco que son influyentes en otras obras porque dan orden.
El músico y el estigma de desorden
El músico no es el desordenado, es el sistema; existen instituciones y todo lo que está fuera de ellas, es desorden que poco a poco se convierte en institución.
La música hace trabajar al otro hemisferio del cerebro; al entrar en la música nos convertimos en niños, hay que trabajar ese glóbulo porque da orden y equilibrio a la persona.
La música te hace sentir como un ordenador, o director; la música da disciplina. Si a los mexicanos les metiéramos música desde la primaria seríamos diferentes.
Los músicos tienden al desorden por lo que ocurre a su alrededor; la falta de espacios hace que el trabajo del músico se reduzca a la cantina.
Necesitamos crear comités culturales donde se integre educación musical a los niños. Tengo varios proyectos: la formación de un comité cultural y la idea de una radiodifusora local como plataforma y espacio de cultura; actualmente no se educa culturalmente y lo único que se forma es un pueblo trabajador, de plusvalía.
¿Qué hubiera sido?
Si no me dedicara a la música sería filósofo. Tal vez formaría parte de un programa social, o de un partido; en cuanto a la educación, prefiero impartir lo artístico.
El señor Ezan bromea cuando pregunto ¿Cómo surgió el interés por la música?
Por a televisión; vi a los Beatles y me gustó la música. Despues de una mueca irónica, continúa con su respuesta:
La música me gustó desde niño, siempre trate de participar en actividades que se relacionaran; empecé cantando en un templo cristiano. Siempre me gustó, pienso que la música es un don que se tiene y uno se mueve conforme tiene oportunidades.
Inicios
“Mi padre no estuvo de acuerdo en que estudiara música”Ezan Guadarrama siempre sintió el interés por aprender música sin embargo el acceso este mundo fue difícil: Quise aprender, pero no me enseñaban, así que opté por meterme a una escuela de música; lo que más me costó fue pagar.
Así fue como, a los 18 años, ingresó a la Escuela Libre de Música; mi papá no estuvo de acuerdo en que estudiara música, tuve que trabajar para estudiar. A todos los demás –familia y amigos—les gustó mi decisión.
Cuando entre a la música encontré que no todos los músicos eran famosos y que era una profesión. Los músicos famosos tenían la suerte de serlo, o se encontraban en el momento adecuado para poder serlo aun sin que ellos lo supieran.
“quienes estudiamos música aspiramos a ser reconocidos por el público”
Todos los que somos músicos o nos gusta la música aspiramos a que la gente reconozca nuestro trabajo, que nos aplauda, porque la música no es una ciencia egoísta o cerrada; es una ciencia abierta donde existe un ejecutante y un escucha, y ahí es donde surge el reconocimiento del publico: un aplauso; a nivel profesional, un ingreso económico.
El mundo de la música
“tocar en una banda se traducía en un punto más con las chicas”Cuando entre a trabajar me di cuenta que no todo era la fama o dinero. Se trataba de un oficio, como el carpintero o doctor: un músico puede ser artesano o profesionista. Si va al conservatorio o estudia y desarrolla todas las materias de la música, se desenvuelve en un nivel de profesionista. Pero si el músico sólo se dedica a tocar canciones, entonces es un artesano; así que mi motor se volvió aprender y aprender.
Sabía que el tocar se traducía en un reconocimiento tanto masculino, como femenino. El hecho de tocar y cantar otorga un punto más con las chicas, les gusta la música y si les cantas, dicen, se derriten. Sin embargo, no me funcionó mucho; mi esposa, por ejemplo, no se interesó en mí por la música sino por mi forma de ser abierta y libre.
No me importaba el ser famoso, eso era una lotería, a mí me importaba aprender.
Pero no sólo aprender el sistema que enseñaban en la escuela.
Mis padres me dieron libertad, estuve en el movimiento estudiantil del 68, ahí me di cuenta de que la música puede ser política, comercial, romántica; pero todo implica una comercialización, porque para que la música llegue a las masas tiene que venderse, no se puede regalar; puedes regalar tus actuaciones, pero discos, eso es más difícil. Se trata de que el escucha aprecie tu música, la compre y ofrezca la posibilidad de vivir, de mantenerte económicamente.
El trago amargo
No me gustó darme cuenta que, el ser músico, me convertía en parte del sector obrero; no me gusto llamarme obrero, pero en realidad es así: cuando tocas en una fiesta de quince años debes tocar lo que el público te pida, lo que cliente pida; la música se vuelve autómata.
Después de la tormenta
“soy un 30% escuela y 70% autodidacta”Afortunadamente me encontré con un campo creativo, un campo productivo, me encontré con el campo de la producción; pensé que si los productores no querían grabar lo que hacía, lo tenía que hacer yo. Diseñé mis propios productos, eso me llevó a grabar a otras personas, cambié de profesión y me transformé en productor de música, maestro de música, arreglista musical: la música es una carrera; desgraciadamente no entré en escuelas oficiales, pero trabajé con es maestros de esas escuelas y aprendí de ellos. Puedo decir que soy un 30 % escuela y 70% autodidacta.
Actualmente soy autodidacta, manejo la computadora, software virtual, instrumentos virtuales, electrónica; pienso que el compositor no puede estar adherido al tiempo en que nació o se realizó, el compositor es un reflejo de la juventud, de los movimientos nuevos. El compositor forma parte de la esencia cambiante y revolucionara de cada generación.
Debemos de estar apegados a lo nuevo, a los jóvenes, a las nuevas inquietudes filosóficas y políticas; el compositor tiene un compromiso con la sociedad.
Ideología musical
“ya no tengo ídolos, ni Bethoven, Nirvana o Beatles...” Eh participado en producción de campañas políticas del PRD, PRI, PAN; en el trabajo no he tenido banderas.
Fuera del trabajo mi bandera es de izquierda marxista. Hace falta que algún partido evolucione, que se funden cooperativas de consumo; no necesitamos luchar contra el sistema, se trata de participar. Hace falta conciencia social; desde la familia, terminar con el sistema de patriarcado, cuasi monárquico.
Desde la música, para empezar, el lenguaje es universal, hay unidad en su lenguaje. Hay que manifestar a las personas la igualdad en las personas, porque todos tenemos las mismas necesidades; la música responde a la necesidad de las personas porque la música es socialista no es elitista.
El trabajo que realizo va de acuerdo a los cánones establecidos, o a lo que me pidan; vivo de la música y respondo a ello. Después de tanto tiempo en esto, no tengo preferencia por algún género; todo el trabajo que hago me gusta, me gusta lo que hago.
Ya no tengo ídolos: ni Bethoven, Nirvana o Beatles, reconozco que son influyentes en otras obras porque dan orden.
El músico y el estigma de desorden
El músico no es el desordenado, es el sistema; existen instituciones y todo lo que está fuera de ellas, es desorden que poco a poco se convierte en institución.
La música hace trabajar al otro hemisferio del cerebro; al entrar en la música nos convertimos en niños, hay que trabajar ese glóbulo porque da orden y equilibrio a la persona.
La música te hace sentir como un ordenador, o director; la música da disciplina. Si a los mexicanos les metiéramos música desde la primaria seríamos diferentes.
Los músicos tienden al desorden por lo que ocurre a su alrededor; la falta de espacios hace que el trabajo del músico se reduzca a la cantina.
Necesitamos crear comités culturales donde se integre educación musical a los niños. Tengo varios proyectos: la formación de un comité cultural y la idea de una radiodifusora local como plataforma y espacio de cultura; actualmente no se educa culturalmente y lo único que se forma es un pueblo trabajador, de plusvalía.
¿Qué hubiera sido?
Si no me dedicara a la música sería filósofo. Tal vez formaría parte de un programa social, o de un partido; en cuanto a la educación, prefiero impartir lo artístico.
“si no fuera músico sería filósofo”
Con la mirada en algún punto fijo y brazos expresivos, Ezan Guadarrama muestra su lado más transparente sólo después de sentirse en confianza; “Mi mayor logro es haber hecho a mi familia musical” confiesa casi al término de la entrevista.
Padre de familia, hombre con preocupaciones sociales, y en sus propias palabras, master diseñador de sonidos; Ezan Guadarrama mira al cielo y una luz misteriosa se enciende en sus ojos: ¡es hora de seguir tocando!
Padre de familia, hombre con preocupaciones sociales, y en sus propias palabras, master diseñador de sonidos; Ezan Guadarrama mira al cielo y una luz misteriosa se enciende en sus ojos: ¡es hora de seguir tocando!
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